Полихромная живопись

Любое, даже самое креативное творчество требует понимания основ и знания профессиональных правил. Живопись — не исключение.

Приглашаем в творческое путешествие по авторской методике. Вы подружитесь с акварелью, разберетесь в основах реалистической полихромной живописи и напишете натюрморт по академическим законам.

 

О курсе

Автор курса, Ольга Анатольевна Гурина, развивает свою методику креативной акварельной живописи уже более 20 лет и успешно применяет ее в обучении студентов — графических дизайнеров.

Теперь пройти этот увлекательный путь может каждый!

 

Кому будет особенно интересен маршрут?

  • Абитуриентам: чтобы научиться мыслить абстрактно и создать свое первое творческое портфолио
  • Начинающим дизайнерам: чтобы совершенствовать свои навыки
  • Всем, кто любит творить: чтобы попробовать что-то новое

Уверены, что даже профессиональным дизайнерам и художникам будет полезно вспомнить основы и посмотреть на них свежим взглядом. А за необычными идеями и вдохновением приглашаем вас на курс «Креативные техники живописи».

Также курс можно пройти в составе программы «Арт-практика: живопись».

 

Что ждет на пути?

За 6 модулей курса вы познакомитесь с основами полихромной реалистической живописи и напишете натюрморт по академическим законам.

А для этого научитесь: 

  • правильно держать кисточку;
  • подготавливать рабочий стол художника;
  • соблюдать порядок действий при создании живописной работы;
  • работать с акварельными красками, учитывая их свойства;
  • грамотно обращаться с водой;
  • правильно выстраивать композицию;
  • создавать иллюзию объема;
  • работать со светотенью.

Итоговое задание — создание цветной и многосоставной композиции на основе натюрморта.

 

Что понадобится для путешествия?

Рабочее место: стол, планшет (мин. 50 х 40 см).

Материалы для работы: 

  • бумага (ватман акварельный ГОСЗНАК А1),
  • картон (переплетный, гофрированный),
  • калька,
  • набор акварельных красок 24 цвета,
  • акварель в тубах,
  • гуашь черная,
  • кисти (белка круглая, щетина круглая, синтетика круглая),
  • карандаш чернографитный (3H, HB, 2B),
  • ластик (формопласт, комбинированный для чернил и туши, бело-серый, мягкий),
  • лезвия бритвенные,
  • вата медицинская,
  • губка для мытья посуды,
  • соус черный,
  • масляная пастель черная,
  • ножницы,
  • нож канцелярский,
  • газеты и другие необычные для живописи материалы — все, что найдется в вашей мастерской или дома.

 

Программа курса

Модуль 1. Вступление и обзор предстоящего курса: презентация авторских и студенческих работ. Обзор техник нетрадиционной акварельной живописи.

Модуль 2. Изучение материалов для живописи. Знакомство со свойствами бумаги, воды, акварельных красок, кистей и других рисующих материалов.

Модуль 3. «Противоположные цвета и создание объема» — это основы акварельной техники: краткий курс по колористике. Правило жесткого и мягкого касания.

Модуль 4. Принцип многоцветной подкладки на примере живописной техники «черный натюрморт».

Модуль 5. Первый этап работы «Полихромная живопись» — постановка натюрморта, создание композиции и тонового эскиза.

Модуль 6. Многоцветная акварельная композиция в технике полихромной живописи.

 

Присоединяйтесь к путешествию и творите!

Записаться на курс:
Авторы курса:

  • Ольга Анатольевна Гурина
    Старший преподаватель кафедры дизайна

  • Дарья Дмитриевна Козлова
    Дизайнер, коммуникационный дизайнер
©Санкт-Петербургский государственный университет
2024 год